6、有人说《仙剑》到现为止，已不再是一个游戏，而形成一种文化了。那么，这种文化的形成，我想应该起源于《仙剑三》。
在经历了《仙剑二》的失望后，《仙剑三》的出现，实在有些叫人眼前一亮。开场动画，就是感心动耳、回肠荡气。然后，在《玉满堂》的音乐下，男女主角闪亮登场……
与前期的作品相比，《仙剑三》倒真是显得有些奇峰崛起——无论是对游戏的全局掌控，还是对各处细节的设定，都显得游刃有余。
《仙剑三》在技术上存在不足，这点也不必讳言，但主创人员却尽可能地做到了扬长避短。游戏中的人物，基本连脸上的五官都不全，但由于做成了Q版的造型，也就不觉得那么刺眼了。配上一些合理动作，这些Q版人物倒显得颇有生气。特别在雪见结局，一个字的对白都没有，但却让人能准确明白到事情的过程。原本轻柔妩媚的《还魂草》，变得如此回肠荡气，更使剧情感人肺腑……
也是从《仙剑三》开始，主角和重要配角的名字，开始体系化，而不再是零散的名字。这点，虽然在后来的游戏也带来了一定的弊端，但当时也为《仙剑三》增色不少。除去名字，《仙剑三》的各处细节处理也非常严谨，基本也做到了有据可查，比如说：地名与当地的风俗特产等，这些一眼就可以看出是经过考据求证的。又比如说：挂在墙上的对联等，也多写得颇有意味。……从这些细节，也可隐约看出创作者的良苦用心。
《仙剑三》附带了不少诗词，算是一大特点。这些诗词，有些写得甚好，有些却只是一般。不过，想想《三国》《水浒》那样的巨著，所附的诗词也未必尽善尽美，似乎也不应在这点作过分苛求。
这些诗词，无疑在一定程度上刺激了玩家填词作诗的兴致。说《仙剑》成为了一种文化，很大程度就是来于玩家的诗文歌赋。由于缺乏专业的文学修养，在遣辞用字似乎也未必能让中文系那帮村学究满意，但有些作品所体现出来的灵气，却只怕要让不少迂腐的穷酸撞墙了。
说只是一定程度，那是因为，真正刺激动玩家填词是音乐。而这，似乎也从《仙剑三》才开始大规模流行的。《仙剑一》《仙剑二》的音乐，动听的也有不少，《蝶恋》《水龙吟》等也都可称经典。但，毕竟数目不是很多，而且也很多背景音乐一旦从游戏取出来单独听时，却总是欠缺了什么。而《仙剑三》和以后的作品，大多数本身就是非常悦耳的曲调，并且都安上非常高雅的名目，如《青玉案》、《水柔声》、《玉水明沙》、《行云(微博)织梦》等等。在这样的环境，玩家若想袖手作壁上观，怕是做不到了……
《仙剑三》本身的主题也选得很妙——轮回。
《仙剑一》的主题是宿命，坦白说，表现得并不好。倒是被唾骂的电视剧表现还凑合，李逍遥在“回梦游仙”时拼命要改变，但却改不了。这就是宿命。——当然，那句“地球是圆的”真的有点雷人。而《仙剑二》的主题是宽恕，这个主题定得点浅，所以，如果想表现得好，也更难。
轮回，这个主题，其实和“宿命”有点相似，都是对不可捉摸的命运的一种感叹。而在《仙剑三》中，轮回的主题，似乎更多地表现成了宿命。龙葵，守候千年的执念，最终还是随着铸剑炉的火焰化成烟尘;夕瑶，只是想着和喜欢的人一起，却只能以神树之实化成的替身代替自己完成这个实在平凡的心愿;紫萱，为了天长地久，几乎是不择手段，到头来却也只是镜花水月;重楼，对紫萱的爱慕至极，却只是说道“相见不如不见……我知道她平安就好”……念之人断肠!
《仙剑三》堪称经典的桥段极多，而相应的人物也更见饱满。霹雳堂，雪见劝景天逃走的场景，实在让人感动;而无极阁前，雪见两次殒命，则更是催人泪下!雪见，当然有雪见的缺点，用景天的话，就是“小心眼”。关于这个，我倒想借用龙幽的那句话：“说文了，那叫关心则乱;说白了，那叫喝醋。”但对着自己喜欢的人，谁真的做到淡定?美玉微瑕，却更见真质!
《仙剑三》中最突出的人物，该是重楼。《大众软件》在仙三外传的攻略上，曾如此形容重楼：无敌的酷哥，超人气的偶像!我一个朋友，并不怎么迷《仙剑》，但见到重楼惊为天人，硬是把QQ头像改成了重楼。但，我总觉得重楼在《仙剑三》的设定中，其实本来应该没打算这样潇洒(重楼的潇洒，简直就到了得瑟的地步)。至少，我相信是重楼本来该有两个唱对手戏的搭档：一位是没有正面出场的飞蓬，一位是徐长卿。
飞蓬，没有正面出场，但从重楼和夕瑶的态度来看，飞蓬应该也非常潇洒。只是由于没有正面出现，所以容易被忽视。而徐长卿，我觉得更多的是编剧做得不够。紫萱，何许人物?一个能让紫萱倾心三世的人物，岂同凡俗可比?但在游戏，更多却是看到徐长卿的固执。相比起来，倒是电视剧中的那位略带痴气的白豆腐可爱多了(电视剧中的清微掌门，也比游戏中那个老古董可爱)。神魔之井中，重楼对徐长卿的斥责，实在大快人心!
可能是主创人员也觉得没有好好表现徐长卿，有点歉疚，所以在《仙三外传》中出现的徐长卿就显得顺眼多了。当然了，在重楼面前，好像还是有点虚了。实在没办法，重楼太霸气了!
但成也重楼，败也重楼。重楼一个劲地抢戏，结果重楼的人气一度是《仙剑》中最高的人物，这叫景天情何以堪啊?不过，没关系，小紫英的出现，很快就结束了这个局面;而现在，龙幽的出现，也许会抢一点小紫英的风头……这就叫江山代有人才出!
7、如果说《仙剑三》是创造了一个奇迹的话(毕竟，一个游戏能到这种地步，真的可说是奇迹了)，那么，《仙剑四》简直就是一个神话!
我一直在想，《仙剑四》之后，《仙剑》到底该怎么做?
一种文化发展到极致，就会出现一个突出的特征：对于自身反思和解构。而在《仙剑四》中，这点已经非常明显了。《仙剑》的主题，原本应是寻仙;而《仙剑四》却自始自终都在反思和解构寻仙。原先的是非善恶，几乎都开始模糊和淡化。柳梦璃是妖，但却出尘如仙;琼华派道貌岸然，但其所作所为却实在令人不齿;梭椤树仙的选择，很难说是对是错;欧阳明珠对于厉江流，更是爱恨难分;琴姬伤心于秦逸之死，显得极是悔恨，但如果可以重来，却又很可能会做出相同的抉择……
《仙剑四》似乎只想讲一些故事，却不对这些故事多作评判，只是留给玩家自己去琢磨。比起《仙剑一》，李逍遥一开始就对灵儿图谋不轨(少装清纯，别说什么看见人家姑娘洗澡是不小心，那满脸的笑意，足以说明一切!还偷人家姑娘的衣服，……TMD，我这那么流氓都没干过这事)，《仙剑四》的感情故事则显得清纯了许多，似乎一直在友情的圈子打转，只是到最后才开始显出爱情的征兆。
小野人很幸福，两个女主角都对他颇有情意。可是，小野人，到底是喜欢梦璃多一些，还是喜欢纱纱多一些?这可真是个问题。我觉得可能是喜欢梦璃更多一些，按我的经历，对着自己真正很喜欢的女孩子，的确很容易紧张。背地里是患得患失，疑神疑鬼;当面见着了，却只会不知所云胡说八道。一般，这样的感情很难有结果，因为自己根本就不知道该去怎么样经营，甚至都不知道该开始。这样的感情，只适合留作怀念。迫于客观环境的中止，如梦璃这样的，也许反而一件好事。而对着只是有好感的女孩子，表现一般会好很多，至少会正常些。
而纱纱，从一开始总觉得纱纱就是蹦蹦跳跳没什么心事的，只是偶尔透露出来的那一丝忧郁着实让人心疼。不过，还没等心疼结束，纱纱自己就又开心起来了。但渐渐深入，才很惊讶地发现原来这个貌似开朗的女孩竟背着这么重的包袱!开朗之中的那份柔情，更是让人感动。封神陵的心愿，固是让人潸然泪下;而树屋中的告白，更是教人肝肠寸断。被爱，固然幸福，但却也是可以压得人透不过气来的重担。但，重压之下的幸福，也许才是真正的幸福。
相比于小野人，小紫英则显得有点委屈。小紫英的人气据说是《仙剑》中最高的。想想也是，像小紫英那样的人，谁会不喜欢呢?但问题是，两个女角眼睛都只盯着小野人。小紫英也很有意思，好像对两个女主角都颇有情意，但好像又是什么都没有。潜伏得真够深啊!只是在冥河上，与韩北旷对话流露出来的那份悲伤，让人看看心都有些酸酸的。而幻暝界中，小紫英对表现出来的那么正气和刚强，则让人不觉得重复夙莘姐姐的感叹：小紫英已经是一个好男人了!
梦璃，是很特殊的女主角。整个《仙剑》系列中，梦璃怕是最不爱说话的女主角，更多的时候，只是嫣然一笑。“巧笑倩兮，美目盼兮”，这两句诗，似乎本来就是为梦璃而作的。梦璃和小紫英，有些地方倒是很相似：对自己的感情都很克制，对自己的选择也都很执着。梦璃，很能干，以制香之技福泽一方，但却又温润如玉，丝毫不露锋芒。梦璃，很善良，上善若水，似乎是对梦璃最好的评语。梦璃，也很坚强，也很痴情，……
《仙四》中，四位主角固然光彩鉴人，而如玄宵、云天青、夙瑶，包括那位萍踪一现的夙莘姐姐，也都各有特色。
玄宵，无可否认，是一个极具人格魅力的人。只是，最后与九天玄女的那场，我觉得，似乎和很多人想得不一样。有点像什么呢?就是《拳打镇关西》中，鲁提辖的那句：你要死硬到底，洒家没准还饶了你;你求饶，洒家偏不饶你!于是，镇关西悲剧了，因为求饶遇上了鲁提辖;玄宵更悲剧，因为遇上九天玄女。《孙子兵法》说“先知者，不可验于度”，这话还真TMD有道理!
夙瑶，原本应是真正的望舒剑宿主，因为这个女人在很多方面，倒真和玄宵倒真是一路的。不过，无论是心胸气度，还是资质才识，就不是一个层面了。夙瑶，好强但软弱、固执而狭隘。这四点，无论哪点，都领导决策者的死穴。夙瑶，居然全占了，也真算是一朵奇葩。
云天青，也许是我见过最完美的一个形象。我说不出云天青的优点在哪，但也说不出他的缺点在哪。他的大多数特点，都能在别人身上见到。率性正直?司徒钟不正是这样?善良宽容，古灵精怪?江小鱼在这点更加突出啊!痴情却又淡泊，胡逸之表现也很不错(胡逸之是《鹿鼎记(微博)》中的一个路人甲)……但混成一体，却是一个少有的云天青。
……
《仙剑四》可圈可点的人和事太多了，就算是铁泽居的刘铁山的那份单相思都能令人感叹良久。
音乐的烘云托月，使《仙剑四》自然更上层楼。《沧浪剑赋》(官方好像写“苍浪”，可能弄错了。“沧浪之水清兮，可以濯吾缨”，这应是“沧浪”二字的出处)、《行云织梦》、《君莫思归》、……当然包括最重要的《回梦游仙》，都已成为不朽的经典!
说不尽《回梦游仙》，唱不尽的《回梦游仙》!
